Paris 1874 I O Momento Impressionista
Em homenagem ao 150º aniversário da primeira exposição impressionista, a mostra” Paris 1874: O Momento Impressionista” é inaugurada no Musée d’Orsay, Paris de 25 de Março a 8 de Julho de 2024 e reúne cerca de 130 pinturas, trabalhos em papel, gravuras, esculturas e fotografias para analisar as várias formas como os artistas responderam a uma cidade que recuperava da violência da guerra e de uma enorme agitação política e social.
Em 15 de Abril de 1874, foi inaugurada no estúdio parisiense do fotógrafo Nadar, no Boulevard des Capucines, uma exposição da “Sociedade Anónima de Pintores, Escultores e Gravadores, etc.”. Foi uma resposta desafiadora à exposição anual oficial, patrocinada pelo governo, conhecida como o “Salon de Paris”. A primeira exposição destes artistas da Société anonyme incluía obras de Claude Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Alfred Sisley e Paul Cézanne, mais tarde conhecidos como impressionistas. Este evento, agora lendário, é frequentemente considerado o nascimento da pintura modernista e continua a ser um momento-chave na história da arte ocidental.
A exposição analisa também as circunstâncias que levaram mais de 30 artistas a desafiar o sistema oficial do “Salon”, com os seus juízes, prémios e aprovação governamental, mostrando a sua arte de forma independente. Na altura, a França lutava para recuperar da sua derrota na Guerra Franco-Prussiana de 1870-1871, do cerco de Paris e da violência da guerra civil. Na sequência destas crises, os artistas repensavam a sua arte, descobriam a sua voz e exploravam novas direcções.
Ansiosos por autonomia e desafiando um sistema académico que frequentemente os rejeitava, Monet, Degas, Morisot, Pissarro e os seus colegas juntaram-se como uma “société anonyme coopérative”, uma “sociedade cooperativa anónima”. Expuseram as suas obras no coração de Paris, num estúdio de fotografia. Cenas da vida moderna e
paisagens ao ar livre são expostas ao lado de pinturas, gravuras e esculturas mais convencionais. Representava uma vontade comum de fazer arte sem se deixar limitar pela ordem estabelecida.
Essa ordem será evocada com uma selecção de pinturas e esculturas do “Salon oficial”, realizado no enorme “Palais de l’Industrie.” Este evento anual, era o ponto alto da época, apresentava pinturas mitológicas, religiosas e históricas meticulosamente elaboradas que recebiam a aprovação do governo e dos académicos. As comparações entre a primeira exposição impressionista e o “Salon” dar-nos-ão um novo olhar sobre as divisões artísticas da época. Um grupo de artistas, como Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro, Sisley, Morisot, Pissarro, Sisley e Cézanne, decidiram libertarem-se das regras e dos caminhos estabelecidos, organizando uma exposição independente. Foi deste modo, que nasceu o Impressionismo.
Para celebrar este aniversário, o Musée d’Orsay organizou uma grande mostra intitulada “Paris 1874: O Momento Impressionista”, que destaca de novo esta data-chave, ainda hoje considerada como o início do movimento de vanguarda.
O que aconteceu exatamente na primavera de 1874, em Paris, e que significado podemos dar hoje a uma exposição que se tornou lendária? Uma exposição mítica? O que é que sabemos de um acontecimento do qual não foram conservadas quaisquer imagens e onde os impressionistas estavam em minoria? É este o objectivo da
exposição agora mo Museu d’Orsay e da National Gallery, Washington: entrar na construção de um movimento artístico no contexto de um mundo em crise e em mutação. Pode-se admirar neste conjunto exposto, uma selecção de obras da mostra dita impressionista de 1874, que é posta em perspetiva com as pinturas e esculturas do “Salon oficial” apresentadas em simultâneo.
Este confronto sem precedentes permitir-nos reviver e realçar o impacto visual das obras expostas pelos impressionistas nesse ano.
Este acontecimento é um convite a reconsiderar os nossos preconceitos e a reconsiderar as nossas ideias pré-concebidas, olhando de perto para este quadro e situando-o no contexto da sua época – Paris 1874.
A mostra o “Momento Impressionista” realça a riqueza e as contradições da criatividade contemporânea na primavera de 1874, exaltando simultaneamente a modernidade radical do movimento impressionista nascente.
O evento faz um balanço das circunstâncias que levaram estes 31 artistas (dos quais apenas sete são actualmente de renome universal) a criar as suas obras e a reunirem-se para mostrar a sua arte de forma totalmente independente.
Ansiosos por autonomia, desafiando um sistema académico que, na maioria das vezes, os rejeitava, Monet, Degas, Morisot, Pissarro e os seus amigos e colegas juntaram-se para expor os seus trabalhos no “boulevard des Capucines, 35”, no antigo estúdio do fotógrafo nadar – numa apresentação, que não havia nada de homogéneo. Cenas da vida moderna ou ao ar livre, com um toque vivo, rapidamente executadas, a exposição incluía também gravuras, esculturas e esmaltes.
Deste conjunto de 165 obras, eminentemente diversas e inclassificáveis, emergeu um desejo comum: o de fazer carreira, a par – ou para além – da via oficial.
Esta evocação é feita através de uma selecção de pinturas e esculturas expostas ao mesmo tempo no “Palais de l’Industrie” em Paris (a vinte minutos a pé do Boulevard des Capucines), por ocasião do “Salon”: gigantesco acontecimento anual, ponto alto da estação, dominado por grandes pinturas de mitologia, religião ou história,
pinturas mitológicas, religiosas ou históricas, mas também onde começam a surgir novas tendências mais adaptadas aos tempos.
Mas foi também o local onde começaram a surgir novas tendências, mais sintonizadas com a vida contemporânea.
“Paris 1874. O Momento Impressionista” inclui cerca de 130 obras, especialmente de um grupo de obras-primas dos primórdios do Impressionismo que figuraram na primeira exposição de 1874, assim como importantes pinturas e esculturas de artistas que dominaram a cena artística da época, como Gérôme e Mercié, expostos e celebrados no “Salon” desse ano.
Acima de tudo, o evento “Paris 1874: O Momento Impressionista” convida os visitantes a reflectir sobre o que constitui uma obra impressionista. O que é que a torna tão diferente e específica? Estas questões levaram Louis Leroy, um dos críticos da primeira exposição, a criar o termo “impressionista” – originalmente com um sentido sarcástico – que veio a descrever um movimento artístico que viria a reformular a compreensão da arte moderna. Um século e meio após o seu aparecimento, é altura de fazer um balanço do impressionismo e reexaminar o seu radicalismo.
A mostra “Paris 1874: O Momento Impressionista” inclui obras expostas do atelier de Nadar, assim como pinturas e esculturas de artistas consagrados como Jean-Léon Gérôme e Antonin Mercié, que foram celebrados no “Salon” desse ano.
Esta exposição é organizada pelo Musés d’Orsay com a National Gallery of Art, Washington, onde estará patente no Outono de 2024.
A Paris moderna, com as suas ruas e avenidas recentemente construídas, locais de entretenimento e espectáculos, é também evocada através das obras de Renoir, Degas, Monet, Eva Gonzalès e Édouard Manet, apresentadas na primeira exposição impressionista ou submetidas ao Salon. Serão igualmente incluídas obras de artistas impressionistas e salonistas menos conhecidos, alguns deles recentemente redescobertos e apresentados pela primeira vez neste contexto. Por último, a exposição inclui a obra de Claude Monet “Impressão do Sol Nascente”, de 1872, – um quadro importante na história do impressionismo.
“Esta exposição reconstitui de perto a primeira exposição impressionista e Convida os
visitantes a mergulharem neste momento decisivo, numa ruptura importante na história da arte, e ajudar-nos-á a compreender a sua emergência e a sua radicalidade “, disse Christophe Leribault, Presidente dos Museus de Orsay e Orangerie, Paris.
“Paris 1874: O Momento Impressionista oferece uma oportunidade única de explorar as origens de um dos movimentos mais populares e conhecidos da arte ocidental”, afirmou Kaywin Feldman, diretor da National Gallery of Art. “Temos o prazer de estabelecer uma parceria com o Musée d’Orsay para partilhar esta história fascinante com o nosso público americano.”
Theresa Bêco de Lobo