Georgia O’Keeffe e Henry Moore I Os Gigantes da Arte Moderna
A exposição: “Georgia O’Keeffe e Henry Moore: Os Gigantes da Arte Moderna”, que reúne o trabalho de dois artistas que nunca colaboraram e que trabalharam em continentes diferentes. Este encontro póstumo no Montreal Museum of Fine Arts, (MMFA), até 25 de Maio de 2024, apresenta os pontos comuns nas obras de cada artista, examina as suas semelhanças e diferenças e compara as suas práticas. No processo, alguns elementos fundamentais das suas respectivas abordagens são trazidos à luz e revelados e mostram-se surpreendentemente actuais.
Após a apresentação em Montreal, a mostra será exibida no Museum of Fine Arts Boston de 13 de Outubro de 2024 -a 20 de Janeiro de 2025.
“É, pois, com grande satisfação que temos a oportunidade de apresentar no Montreal Museum of Fine Arts, (MMFA) este primeiro diálogo entre as pinturas de Georgia O’Keeffe e as esculturas de Henry Moore, inspirado no fascínio que ambos tinham pelas formas naturais. A mostra foi da iniciativa do San Diego Museum of Art, com o qual tivemos o prazer de colaborar pela primeira vez. Este olhar comparativo nunca foi tão relevante como agora, numa época em que as preocupações ambientais prementes estão a ditar as prioridades a nível global,” afirma Mary-Dailey Desmarais, curadora-chefe do Montreal Museum of Fine Arts (MMFA).
O MMFA tem uma longa relação com a obra de Henry Moore: apresentou uma grande exposição sobre o artista já em 1968 e, ao longo dos anos, acumulou uma colecção de cerca de trinta das suas obras (esculturas, desenhos, gravuras), graças às doações e legados de alguns mecenas generosos. De facto, em frente a um dos nossos pavilhões estão duas esculturas de Moore para serem admiradas perpetuamente por todos os visitantes.
Por outro lado, até à data, não tivemos a oportunidade de apresentar uma exposição sobre Georgia O’Keeffe, e possuímos apenas uma única gravura dela – a que ela fez especificamente para o álbum colectivo: “Save Our Planet, Save Our Air”, que assinalou o primeiro Dia da Terra, em 1970.
No entanto, naquela que foi a sua primeira viagem fora dos Estados Unidos, ela escolheu visitar Montreal e Gaspésie, atestando um grande interesse pelo Quebeque e pelas suas paisagens. Quase um século depois, temos o prazer de a receber de novo e de celebrar com ela e com Henry Moore, o mundo natural que temos o dever de compreender e proteger.
O Montreal Museum of Fine Arts (MMFA) apresenta a exclusiva exposição canadiana de “Georgia O’Keeffe e Henry Moore: Os Gigantes da Arte Moderna”, um evento em grande escala que, pela primeira vez, coloca a obra da pintora americana Georgia O’Keeffe (1887-1986) em diálogo com a do escultor britânico Henry Moore (1898-1986). A mostra foi organizada pelo San Diego Museum of Art e examina em paralelo a vida e a arte destes dois ícones do século XX. Através de mais de 120 obras, assim como as recriações do atelier de cada artista, os visitantes irão descobrir a evolução das práticas artísticas de O’Keeffe e Moore, que sublinham a relação fundamental entre a humanidade e o mundo natural.
Embora tenham vivido em continentes separados, O’Keeffe e Moore partilharam uma
visão e abordagem coerentes do Modernismo. Os seus pontos comuns residem na sua profunda sensibilidade ao mundo natural e na exploração contínua dos ambientes rurais e abertos que os rodeavam.
Enquanto alguns dos seus contemporâneos, como Piet Mondrian e Hans Arp, usaram as formas naturais como um caminho para a abstração, para O’Keeffe e Moore, estes elementos eram centrais para a criação artística.
Nas suas excursões e viagens diárias, ambos os artistas coleccionavam pedras, crânios e ossos de animais, raízes retorcidas ou pedaços de madeira e conchas enroladas, com os quais enchiam os seus ateliers. As suas enormes colecções revelam semelhanças notáveis. “Pela primeira vez, a mostra apresenta uma recriação meticulosa e estamos entusiasmados por colaborar com o San Diego Museum of Art, para apresentar o trabalho destes artistas modernos, Georgia O’Keeffe e Henry Moore, em Montreal. Iluminando o diálogo singular e poderoso, entre O’Keeffe e Moore, esta exposição lança uma nova luz sobre o seu apreço comum pela interligação entre humanos e o mundo natural, um tema essencial para o nosso tempo”, afirma Mary-Dailey Desmarais, curadora-chefe da MMFA.
“Os dois artistas só se encontraram uma vez, ao que sabemos, por ocasião da exposição individual de Moore no Museum of Modern Art, (MOMA) de Nova Iorque, em 1946. O’Keeffe também teve uma exposição individual no mesmo ano. Temos que nos perguntar, porquê que esta instituição artística está a dedicar o seu programa a estes dois artistas, numa altura em que o mundo estava a recuperar do trauma.de guerra. Será que a sua arte oferecia algo que afirmava a vida, era positiva e curativa
através da sua ligação humanista com a natureza?” acrescenta Anita Feldman, Directora Adjunta para os Assuntos Curatoriais do Museu de Arte de San Diego e curador da exposição.
“Dadas as muitas semelhanças entre os interesses artísticos de O’Keeffe e Moore, os seus hábitos e Moore, é difícil compreender que não tenha havido uma extensa troca de ideias entre eles de ideias entre eles. Ligados por uma conexão intangível que transcendeu o tempo e o espaço, seguiram trajectórias paralelas de produção prolífica inspirada em formas naturais”, afirma Iris Amizlev, Curadora – Envolvimento da Comunidade e Projectos no MMFA e curadora da apresentação em Montreal.
Este acontecimento apresenta uma colecção notável de obras O’Keeffe e Moore, que foram objecto de inúmeras exposições, mas nunca antes o seu trabalho foi reunido. As obras de arte da exposição provêm principalmente da Henry Moore Foundation, em Hertfordshire, Inglaterra, e do Georgia O’Keeffe Museum, no New México, assim como de cerca de 20 museus e colecções privadas, que incluem pinturas, trabalhos em papel e esculturas em diversos suportes, desde gessos e bronzes, chumbo, madeiras raras como olmo e mármore, bem como pedra, alabastro de Cumberland.
As obras-primas de Moore incluem o cesto de pássaros com cordas (1939), a figura reclinada (1959-1964), Modelo de trabalho para a peça n.º 3: Vértebras (1968) e Modelo de trabalho para a peça oval com pontas (1968-1969), e Jack-in-the-Pulpit n.º 3 de O’Keeffe (1930), Ram’s Head, Blue Morning Glory (1938) e pedernal – From the Ranch #1 (1956). A exposição integra também uma seleção de entrevistas em vídeo realizadas com os dois artistas em determinados pontos das suas carreiras.
Para além disso, a apresentação de Montreal aumenta a exposição com obras da sua própria coleção, incluindo um desenho de transformação e quatro esculturas de Moore, assim como um retrato de O’Keeffe fotografado por Yousuf Karsh.
Depois de Montreal, a exposição será apresentada no Museu de Belas Artes de Boston
(13 de outubro de 2024 – 20 de janeiro de 2025)
Theresa Bêco de Lobo