Dolce & Gabbana I Do Coração para as Mãos
“Entre no mundo de Domenico Dolce e Stefano Gabbana, onde a magia e a fantasia, a lenda e a realidade se entrelaçam”
Florence Müller, Curadora da Exposição
Depois de uma apresentação bem-sucedida em Milão, a exposição “Do Coração para as Mãos: Dolce & Gabbana”, estreou-se no Grand Palais, em Paris, com uma mostra que se salienta tanto de italiana como de opulenta. Com mais de 200 criações únicas da casa de moda, este evento é uma das maiores retrospectivas da marca italiana. A decorrer de 10 de Janeiro a 31 de Março de 2025, a exposição oferece uma investigação íntima da arte e das influências culturais por detrás das criações de Domenico Dolce e Stefano Gabbana.
Com curadoria de Florence Müller, e cenografia criada pela Agence Galuchat, a exposição estende-se por dez salas, com cada espaço a incorporar a elegância, a sensualidade e a singularidade da Dolce & Gabbana.
Os visitantes são imersos num mundo onde a cultura italiana reina suprema, à medida que a mostra explora a inspiração duradoura que proporcionou aos designers. Os temas incluem a riqueza artística da arquitectura italiana, as tradições do artesanato, as paisagens evocativas das topografias regionais e a herança vibrante da música, ópera, ballet e teatro. O glamour lúdico de “la dolce vita” também é celebrado, encapsulando a “joie de vivre” que define o espírito italiano.
Através dos temas expostos, peças de arquivo e novas colecções, o evento realça as muitas camadas de narrativas culturais entrelaçadas nas criações da marca. O ambiente das instalações também destaca os mestres artesãos que personificam a tradição italiana do “fatto a mano” (feito à mão), mostrando a arte meticulosa e a dedicação que dão vida aos designs visionários da Dolce & Gabbana.
A exposição está organizada em dez temas:
Feito à Mão
A exposição continua no Piso Nobre do Palais, através de dez salas, cada uma explorando um tema chave que sustenta a essência da casa de moda, começando com um espaço inteiramente dedicado ao “Fatto a Mano”, o “Feito à Mão”. A receber os visitantes estão pinturas inspiradas no Grand Tour das colecções Alta Costura da Dolce&Gabbana, assinadas por Anh Duong, cuja estética icónica se funde harmoniosamente com a identidade da marca e em estreito diálogo com uma selecção de peças de vestuário apresentadas nesta sala.
A Arte e o Ofício do Trabalho do Vidro
A segunda sala é dedicada à arte do trabalho do vidro veneziano. O evento desenrola-se entre uma série de espelhos e candelabros finamente trabalhados, criações concebidas para reflectir os bordados meticulosos e os detalhes em cristal que adornam as peças de vestuário expostas ao seu lado.
O Leopardo
A terceira sala é uma homenagem ao Leopardo, uma referência recorrente na visão da Dolce&Gabbana. Diferentes locais do famoso filme de Luchino Visconti sobre o romance de Giuseppe Tomasi di Lampedusa são evocados na Instituição de Arte de Paris com um cenário imersivo que reproduz a célebre cena do salão de baile do filme do Leopardo.
A Devoção
Esta instalação dedicada ao tema da Devoção, é a quarta sala que está impregnada de uma atmosfera barroca: sob a égide do Sagrado Coração, o espaço apresenta uma “sancta sanctorum” contemporâneo, uma arca do tesouro que guarda uma selecção de criações da Alta Costura que alternam o charme do preto siciliano e a opulência do ouro.
Ateliers, Ornamentos e Volumes
O centro da exposição é a quinta sala, que oferece uma extraordinária semelhança da prática oficinal da Alta Costura de Dolce&Gabbana. Este espaço, que reproduz fielmente os ateliers e laboratórios da casa de moda, em que os alfaiates, costureiras e artesãos trabalham na mostra, mergulhando os visitantes na criação destas peças, desde a sua concepção até à sua conclusão.
Arquitectónico e Pictórico
A visita continua com o foco na arquitectura, uma disciplina a que Domenico Dolce e Stefano Gabbana recorrem frequentemente. A instalação imersiva apresentada na sala expressa esta ligação, utilizando técnicas de mapeamento de vídeo em diálogo com as obras de arte renascentistas que adornam a selecção de peças no centro da sala.
Tradições Sicilianas
A riqueza da tradição artesanal siciliana ganha vida na sétima sala através de uma instalação especial pintada à mão por mestres pintores da majólica e do carrinho siciliano, enriquecida pela documentação em vídeo do seu trabalho em curso. Aqui são apresentadas algumas das criações da Dolce&Gabbana Alta Costura que transformam os símbolos populares do carrinho siciliano e os seus padrões em arte quotidiana.
Barroco Branco
A exploração da tradição artística siciliana continua na oitava sala com uma homenagem a Giacomo Serpotta, mestre do período barroco que dedicou o seu talento ao trabalho com estuque. Aqui está exposta uma selecção de vestidos da coleção Stucchi Alta Costura que se funde com o espaço envolvente numa grande sinfonia visual.
Sonho de Divindade
A nona sala reflecte a dimensão do mito, da opulência e do sonho: de um lado, divindades gregas que se materializam sob a forma de vestidos etéreos da Colecção de Alta Costura apresentados no Vale dos Templos de Agrigento; do outro, uma selecção de criações Alta Sartoria embelezadas por elegantes mosaicos que celebram a riqueza das basílicas bizantinas italianas.
Ópera
A exposição termina com a décima sala, dedicada à forte ligação entre o mundo da ópera e a visão de Dolce&Gabbana. O interior do Museu de Paris é desmontado e remodelado como o interior de um teatro italiano, onde cortinas encarnadas e camadas de camarotes se abrem para um cenário onde as criações inspiradas nas óperas mais queridas dos designers estão em destaque.
Como um aspecto crucial da visão de Domenico e Stefano sobre o vestuário, a arte desempenha um papel importante em todo conjunto exposto. Através de um diálogo entre os desenhos de Dolce & Gabbana e o trabalho de artistas visuais, a exposição cria uma interação dinâmica entre a moda e a arte.
A instalação arquitectónica e pictórica retrata a admiração dos costureiros por artistas como Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Ticiano, Piero della Francesca, Giorgione, Salaì, Caravaggio, Moroni, mostrando as construções estruturais e magníficas feitas em cada peça de vestuário, que fazem lembrar a arquitectura.
A instalação do Divino é mostrada através de um conjunto de peças de vestuário inspiradas em rainhas, deusas e deuses, numa iconografia muito presente nas colecções da Dolce & Gabbana. Com looks embelezados e desenhos opulentos, o visitante vai admirar as ligações da marca à Roma antiga, à mitologia, ao período bizantino e às narrativas que envolvem cada colecção. Os mosaicos estão no centro da inspiração do designer e ajudam a criar uma forte assinatura visual para a marca.
A influência da cerâmica siciliana, a teatralidade e o lugar de destaque do catolicismo italiano permeiam a Instalação das Tradições Sicilianas. As diferentes criações e peças esculturais são a prova da habilidade artesanal da marca e do seu conceito de luxo.
A exposição em Paris tornou-se um grande êxito, assim como foi a sua estreia de grande sucesso no Palazzo Reale, em Milão, onde esgotou sistematicamente e foi aclamada internacionalmente.
O evento: “Do Coração para as Mãos: Dolce & Gabbana” é uma carta de amor aberta à cultura italiana como inspiração duradoura para as criações de Domenico Dolce e Stefano Gabbana. A mostra apresenta a extraordinária tradução das suas ideias, desde o coração até à sua realização, à mão e apresenta também trabalhos de artistas plásticos em diálogo com os célebres desenhos de Dolce&Gabbana.
A exposição faz homenagem a Dolce&Gabbana como um símbolo do estilo italiano, seguindo os sonhos da Alta Moda. Desenvolvendo-se numa série de dez salas que cobrem 1.200 m2, explora a abordagem não convencional da marca ao mundo do luxo, caracterizada pela elegância, sensualidade e singularidade, ao mesmo tempo que abraça o humor, a irreverência e a subversão. Tanto as colecções novas, como as de arquivo são apresentadas numa série de temas que destacam as muitas camadas de influências culturais italianas na abordagem da Dolce&Gabbana ao design de moda. Através desta exposição, a marca exibe o seu conceito de luxo, provando que, na moda, “mais é mais”. Sendo o exemplo perfeito da estética italiana, a Dolce & Gabbana manteve-se fiel às suas raízes e origens. Uma celebração da cultura italiana e da inovação na moda, esta exposição é imperdível para quem procura experimentar a beleza, a profundidade e a criatividade que fizeram da Dolce & Gabbana um ícone global.
Theresa Bêco de Lobo