Liu Jiakun I Prémio Pritzker de Arquitectura de 2025
O Prémio Pritzker de Arquitetura anunciou no dia, 4 de Março, como o vencedor do Pritzker de 2025 Liu Jiakun, de Chengdu, República Popular da China, considerado internacionalmente como a maior galardão da arquitectura. Liu Jiakun para além de arquitecto é também pintor e romancista foi reconhecido pelos projectos que procuram incorporar as dimensões cultural, histórica, emocional e social, criando espaços singulares. Liu Jiakun tem mais de 40 anos de carreira, com projectos que vão desde instituições académicas e culturais, museus, espaços cívicos, edifícios comerciais e planificação urbano por vários locais da China.
“A arquitectura deve revelar algo – deve abstrair e tornar visíveis as qualidades inerentes às pessoas locais. Tem o poder de moldar o comportamento humano e criar atmosferas, oferecendo uma sensação de serenidade e poesia, evocando compaixão e misericórdia, e cultivando um sentido de comunidade partilhada”, expressou Liu .
Entrelaçando antípodas aparentes como a utopia versus a existência quotidiana, a história versus a modernidade e o colectivismo versus a individualidade, Liu oferece uma arquitetura afirmativa que celebra a vida dos cidadãos comuns. Liu defende o poder transcendente do ambiente construído através da harmonização das dimensões culturais, históricas, emocionais e sociais, utilizando a arquitectura para moldar comunidades, inspirar compaixão e elevar o espírito humano.
“Através de uma obra notável de profunda coerência e qualidade constante, Liu Jiakun imagina e constrói novos mundos, livre de qualquer constrangimento estético ou estilístico. Em vez de um estilo, desenvolveu uma estratégia que nunca se baseia num método recorrente, mas sim na avaliação das caraterísticas e requisitos específicos de cada projecto de forma diferente. Ou seja, Liu Jiakun pega nas realidades actuais e manipula-as ao ponto de oferecer, por vezes, um cenário totalmente novo da vida quotidiana. Para além do conhecimento e das técnicas, o senso comum e a sabedoria são as ferramentas mais poderosas que ele acrescenta à caixa de ferramentas do designer. Liu cria áreas públicas em cidades populosas onde o luxo do espaço está largamente ausente, forjando uma relação positiva entre densidade e espaço aberto. Ao multiplicar tipologias num só projecto, inova o papel dos espaços cívicos para apoiar a amplitude dos requisitos de uma sociedade diversificada”, afirmou a Menção do Júri de 2025.
“West Village” (Chengdu, China, 2015) é um projecto de cinco andares que se estende por todo um quarteirão, contrastando visual e contextualmente com a matriz de edifícios carateristicamente de média e alta altura. Um perímetro aberto, mas fechado, de percursos inclinados para ciclistas e peões envolve a sua própria cidade vibrante de actividades culturais, desportivas, recreativas, de escritórios e de negócios, permitindo ao mesmo tempo que o público veja os ambientes naturais e construídos circundantes. O Departamento de Escultura do Instituto de Belas-Artes de Sichuan (Chongqing, China, 2004) apresenta uma solução alternativa para maximizar o espaço, com os níveis superiores a sobressaírem para o exterior para alargar o espaço de uma área de implantação estreita.
“As cidades tendem a segregar funções, mas Liu Jiakun adopta a abordagem oposta e mantém um equilíbrio delicado para integrar todas as dimensões da vida urbana”, comenta Alejandro Aravena, Presidente do Júri e Laureado com o Prémio Pritzker 2016. E continua: “Num mundo que tende a criar periferias sem fim e sem graça, ele encontrou uma forma de construir lugares que são simultaneamente edifício, infraestrutura, paisagem e espaço público. O seu trabalho pode oferecer pistas impactantes sobre como enfrentar os desafios da urbanização, numa era de cidades em rápido crescimento.”
Ao longo das suas obras, Liu demonstra uma reverência pela cultura, pela história e pela natureza, relatando o tempo e confortando os utilizadores com familiaridade através de interpretações modernas da arquitetura clássica chinesa. Os beirais planos do Suzhou Museum of Imperial Kiln Brick (Suzhou, China, 2016) e as paredes de janelas do Lancui Pavilion of Egret Gulf Wetland (Chengdu, China, 2013) reimaginam a forma de pavilhões que remontam a muitos milénios. As varandas em camadas do Bloco Novartis (Xangai) – C6 (Xangai, China, 2014) fazem lembrar torres representativas de muitas dinastias, como o Museu de Arte de Escultura em Pedra de Luyeyuan.
(Chengdu, China, 2002), que alberga esculturas e relíquias budistas, segue o modelo de um jardim tradicional chinês, equilibrando água e pedras antigas para reflectir a paisagem natural. Acreditando que a relação humana com a natureza é recíproca, os edifícios emergem e dissolvem-se na sua envolvente, como é o caso de The Renovation of Tianbao Cave District of Erlang Town (Luzhou, China, 2021), aninhado na exuberante paisagem da montanha Tianbao. A flora local e selvagem está presente em todas as suas obras, uma vez que os tijolos são pavimentados de forma a permitir que as ervas floresçam através dos orifícios centrais, os bambus indígenas são plantados em novos locais e os pavimentos e tectos são concebidos com aberturas para permitir a continuação das árvores existentes.
A sua arquitectura honesta apresenta a sinceridade dos materiais e processos texturais, exibindo imperfeições que perduram, em vez de se degradarem, ao longo do tempo. Despreza os produtos manufacturados, preferindo o artesanato tradicional e utilizando frequentemente materiais locais em bruto que sustentam a economia e o ambiente, construídos para e a comunidade. O edifício do Departamento de Escultura expõe pormenores de autêntico trabalho manual de estuque de areia de Chongqing que são deixados visíveis em vez de serem aperfeiçoados, em vez de serem polidos. Revive materiais e espíritos – reciclando escombros das ruínas do terramoto de Wenchuan de 2008 e reforçando-os com fibra de trigo e cimento locais para produzir tijolos fortificados com maior eficiência física e económica do que os originais. Os “Rebirth Bricks” (tijolos de renascimento) podem ser encontrados extensivamente no edifício Novartis, no Museu Shuijingfang (Chengdu, China, 2013) e em West Village, a sua maior obra. A devastação também produziu a sua obra mais pequena até à data, Hu Huishan Memorial (Chengdu, China, 2009), sob a forma de uma tenda de cimento permanente, exposta no rescaldo da destruição, mas para a memória colectiva de toda uma nação em luto.
“Liu Jiakun eleva-se através do processo e do objectivo da arquitectura, promovendo ligações emocionais que unem as comunidades”, comentou Tom Pritzker, Presidente da Fundação Hyatt, que patrocina o prémio. “Há uma sabedoria na sua arquitectura, olhando filosoficamente para além da superfície para revelar que a história, os materiais e a natureza são simbióticos.”
A carreira de Liu estende-se por mais de quatro décadas, com mais de trinta projectos que vão desde instituições académicas e culturais a espaços cívicos, edifícios comerciais e planeamento urbano em toda a China. Entre as obras mais significativas contam-se também o Museu dos Relógios, Jianchuan Museum Cluster (Chengdu, China, 2007); o Departamento de Design do novo campus, Sichuan Fine Arts Institute (Chongqing, China, 2006), o Lodging Center of China International Practice Exhibition of Architecture (Nanjing, China, 2012), o Centro de Comunicação do Parque de Software Tianfu da Zona de Alta Tecnologia de Chengdu (Chengdu, China, 2010) e o Bairro Cultural de Songyang (Lishui, China, 2020).
Liu é o 54º laureado com o Prémio Pritzker de Arquitectura e o fundador da Jiakun Architecture, criada em 1999. Nascido em Chengdu, na China, onde reside e trabalha na sua cidade natal.
Liu será homenageado numa celebração em Abu Dhabi, nos Emirados Árabes Unidos, esta primavera.
O Pritzker, criado em 1979, é considerado um dos maiores reconhecimentos na carreira de um arquitecto. Portugal tem dois arquitectos Pritzker: Álvaro Siza laureado em 1992 e Eduardo Souto de Moura, distinguido em 2011.
Theresa Bêco de Lobo