No High Museum of Art, Atlanta
Por mais de três décadas, os artistas da moda holandeses Viktor Horsting e Rolf Snoeren têm explorado os limites entre a alta-costura e a arte com uma virtuosidade impressionante. Autodeclarados outsiders do universo da moda, eles conquistaram reconhecimento da crítica pelos seus designs não convencionais, que revelam excelência técnica e um profundo conhecimento da moda e da história. As suas criações foram adoptadas por artistas como Cardi B, Lady Gaga, Madonna e Tilda Swinton. O High Museum of Art é o único local nos Estados Unidos a apresentar “Viktor&Rolf, Declarações de Moda” (até Fevereiro de 2026). Esta mostra é a primeira grande retrospectiva do trabalho da dupla, organizada pelo curador Thierry- Maxime Loriot e pela Kunsthalle Munich, na Alemanha, onde a exposição estreou em Fevereiro de 2024.
A mostra reúne mais de cem das obras mais ousadas e vanguardistas de Viktor& Rolf, ao lado de vídeos, esboços, desenhos e fotografias que dão vida ao seu processo criativo. As suas colecções frequentemente começam a partir de uma ideia abstracta e, a partir dela, cada etapa do desenvolvimento conceptual e técnico considera a apresentação final — o desfile de moda. Em vez de apresentações tradicionais de passarela, os seus desfiles costumam ser verdadeiras performances, nas quais actuam como contadores de histórias, e, muitas vezes, participantes. Pensar fora da caixa, combinar elementos aparentemente desconexos e ampliar os limites do imaginável — juntos, esses aspectos tornam os designs dos designers holandeses de alta-costura Viktor & Rolf tão únicos. As suas criações foram adoptadas por artistas como Cardi B, Lady Gaga, Madonna e Tilda Swinton.
“Assim como outras importantes exposições de moda apresentadas no High Museum of Art,a mostra “Viktor&Rolf, Declarações de Moda”, com o trabalho deslumbrante de Viktor & Rolf, demonstra como a arte de vestir está entre as formas mais provocativas e inventivas do design contemporâneo”, afirmou Rand Suffolk, director do High Museum of Art. “Temos a sorte de ser o primeiro museu nos Estados Unidos a apresentar esta exposição, que sabemos que será extremamente envolvente e uma experiência única para o nosso público.”
A exposição apresenta mais de 100 das obras mais ousadas e vanguardistas de Viktor & Rolf, criadas para a passarella, elas reflectem as paixões, obsessões e a visão singular da dupla. A apresentação está dividida em oito capítulos, cada um dedicado a um tema ou projecto caro aos designers: “Fashion Artists”, “Russian Dolls”, “Fashion Statements”, “The Dolls”, “Zen Garden”, “Performing Fashion”, “Viktor&Rolf on Stage” e “Upcycling Couture”.
Estão incluídas peças de mais de 30 colecções, assim como selecções das suas “bonecas em processo”, inspiradas em bonecas de porcelana antigas e vestidas com versões em miniatura das criações artesanais dos designers. As obras são acompanhadas por elaboradas projecções animadas, desenvolvidas especialmente para a exposição pelo célebre estúdio internacional de efeitos visuais Rodeo FX, conhecido pelo seu trabalho em séries como “Stranger Things” e “Game of Thrones”, além de filmes como “Blade Runner 2049”.
“A visão singular e encantada do trabalho de Viktor&Rolf oferece um diálogo único entre arte e moda”, afirmou o curador da exposição, Loriot. “Pela primeira vez nos Estados Unidos, os visitantes descobrirão uma instalação contemporânea única que reúne três décadas da sua abordagem vanguardista da alta-costura, o seu artesanato requintado e inventivo e inúmeras fontes de inspiração inesperadas.”
“Na Kunsthalle Munich, (Galeria de Arte da Fundação Cultural Hypo) a exposição “Viktor&Rolf, Declarações de Moda” foi recebida com um sucesso retumbante tanto pelo público quanto pela crítica”, disse Roger Diederen, director da Kunsthalle Munich, (Galeria de Arte da Fundação Cultural Hypo). “As pessoas encantaram-se com a oportunidade de observar de perto as peças extraordinárias. Por isso, fico muito satisfeito que os visitantes do High Museum of Art agora também possam descobrir o génio criativo da dupla.”
Sobre Viktor&Rolf / Coleções e Projectos
Indo além das questões puramente relacionadas ao estilo ou à aparência da estação, o trabalho de Viktor&Rolf sempre teve a moda como foco central, ao mesmo tempo em que expressa as suas identidades contraditórias, que contrastam romance e poder, exuberância e controle, e classicismo e rebeldia. As suas colecções frequentemente começam a partir de uma ideia abstracta e, a partir dela, cada etapa do desenvolvimento conceptual e técnico considera a apresentação final — o desfile de moda. Em vez de apresentações tradicionais de passarela, os seus desfiles tendem a ser verdadeiras performances, nas quais actuam como contadores de histórias, directores e, muitas vezes, participantes.
No início das suas carreiras, eles trabalharam com tecidos vintage utilizados por Cristóbal Balenciaga e Yves Saint Laurent e, posteriormente, passaram a fazer referência não apenas às suas colecções formais, mas também aos seus motivos característicos — como laços, bordados e silhuetas volumosas — para criar uma alta- costura não convencional com patchworks, tranças ou técnicas de tecelagem. Viktor&Rolf também são reconhecidos por justapor elementos aparentemente desconexos. A sua colecção de alta-costura “Declarações de Moda” (Primavera/Verão 2019) apresentou slogans curtos, típicos das redes sociais, elaboradamente moldados em vestidos construídos a partir de camadas de tule cortado a laser. Obras dessa colecção têm destaque na exposição, ao lado de outras peças que evidenciam os elementos visuais pelos quais a dupla é celebrada.
O apreço pelo abstracto também resultou em colaborações inspiradoras para além do mundo da moda. Em 2004, por exemplo, o diretor Robert Wilson convidou os designers para criar figurinos para sua produção de dança “2Lips and Dancers and Space”, apresentada com o Nederlands Dans Theater, e, em 2009, para sua encenação da ópera “Der Freischütz” (O Franco-Atirador), de Carl Maria von Weber, no Festspielhaus Baden-Baden. A extinção das fronteiras entre disciplinas artísticas é igualmente um tema recorrente nas colecções de Viktor&Rolf. Em “Wearable Art” (Outono/Inverno 2016) e “Performance of Sculptures” (Primavera/Verão 2016), eles criaram diálogos entre o vestir e a pintura ou entre roupas e escultura para questionar a relação entre o usuário e a roupa. Os seus designs funcionam como peças autónomas, independentes de quem as veste. A exposição inclui exemplos requintados dessas colecções, assim como criações desenvolvidas para produções de dança e teatro.
“Estamos entusiasmados que, depois de Munique, o nosso trabalho seja apresentado pela primeira vez nos Estados Unidos, no High Museum de Atlanta, uma instituição que sempre apresenta artistas e inovadores revolucionários”, disseram Viktor&Rolf. “Sempre sentimos fortemente que as exposições em museus complementam as nossas apresentações sazonais de passarela. As exposições são mais democráticas do que os desfiles: permitem a entrada de mais visitantes e duram mais tempo. Elas podem mostrar como certos temas reaparecem ao longo dos anos e destacar o artesanato sublime envolvido na criação de nossas peças. Estamos ansiosos para compartilhar mais de três décadas de nosso trabalho com o público americano nesta temporada.”
Theresa Bêco de Lobo