Uma figura extravagante e visionária da moda internacional, Gianni Versace deixou uma marca duradoura na sua época através de uma estética ousada, na qual glamour, sensualidade e opulência barroca convergem. A partir de 5 de junho e ao longo de todo o verão de 2026, Paris — capital mundial da moda — acolherá, no Musée Maillol, a primeira grande retrospectiva em França dedicada ao estilista desde 1986.
A retrospectiva de Gianni Versace reúne quase 450 peças excecionais: criações originais e silhuetas, acessórios, esboços, objetos decorativos, fotografias, vídeos e entrevistas raras que oferecem uma visão abrangente da obra de Gianni Versace.
Numa cenografia ousadamente pop, concebida por Nathalie Crinière, a exposição traça um percurso inteiramente dedicado à criação e revela as múltiplas fontes de inspiração que moldaram o universo de Versace: os seus inícios no ateliê familiar na Calábria, a iconografia da religião católica, a influência da escultura grega e da ópera italiana, bem como o seu fascínio pelo Barroco e pelas suas estampas opulentas.
Já aclamada em Londres, Berlim e Málaga, bem como em várias cidades europeias, a exposição encontra agora naturalmente o seu lugar em Paris, onde a moda se afirma como uma linguagem artística e cultural por direito próprio. A sua apresentação em Paris ocorre num momento particularmente simbólico, às vésperas do 30.º aniversário da morte do estilista e do que teria sido o seu 80.º aniversário.
Moda, Arte e Cultura Popular
« Encontrar-me-ão na minha obra. » Colocada sob o signo desta citação de Versace, a exposição explora as múltiplas inspirações que moldaram o universo do estilista através da apresentação de mais de 120 silhuetas e manequins.
Do modernismo italiano às referências à antiguidade da Magna Grécia, do esplendor do Barroco às influências da Pop Art, a exposição revela uma moda alimentada pela história, pela arte e pela cultura popular.
As criações entram em diálogo com os mundos de Botticelli, Canova e Picasso, mas também com a energia gráfica da Pop Art, representada por Andy Warhol, enquantoartistas contemporâneos como Julian Schnabel testemunham a profunda ligação do estilista com a cultura visual do seu tempo.
A exposição evoca ainda a forma como esta estética foi captada pelos grandes fotógrafos de moda, entre eles Richard Avedon, Irving Penn, Helmut Newton, Patrick Demarchelier e Mario Testino, cujas fotografias ajudaram a difundir pelo mundo a imagem espetacular e sensual das criações de Versace.
A exposição também destaca as estreitas ligações entre Versace e grandes figuras da cultura popular. Desde ícones da música como Madonna, Elton John, George Michael, Grace Jones e Prince, até personalidades do cinema e da cena internacional como a Princesa Diana e Elizabeth Hurley, muitos contribuíram para difundir o seu estilo exuberante.
Recorda ainda o papel decisivo de supermodelos como Carla Bruni, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Claudia Schiffer, Karen Mulder e Linda Evangelista no surgimento de uma nova era da moda. Vídeos de desfiles, fotografias de sessões e arquivos de revistas reavivam a energia desse período.
Das inspirações punk e bondage dos anos 1990 às silhuetas mais minimalistas no final da sua carreira, passando pela energia solar de Miami e pela iconografia exuberante das suas estampas de seda, a exposição retraça a evolução de um estilo ousado que renovou profundamente o diálogo entre a moda, a arte e a cultura contemporânea.
Gianni e Paris
Para o designer nascido na Calábria em 1946, Paris era a passerelle do mundo: o lugar essencial onde se tinha de ser visto. No entanto, no final da década de 1970, ele ajudou a deslocar o centro de gravidade da moda para Milão, onde os desfiles italianos se afirmaram com uma nova energia, atraindo meios de comunicação, estrelas e colecionadores em torno do pronto-a-vestir de luxo. Apesar disso, Paris continuou a ser o palco histórico onde as maiores casas de alta-costura francesas apresentavam o seu trabalho.
Dotado de um sentido inato de marketing, Gianni Versace lançou em 1989 a sua própria linha de alta-costura, Atelier Versace, e escolheu apresentá-la durante a Semana da Moda de Paris. Os seus desfiles no Hotel Ritz, na Place Vendôme, tornaram-se rapidamente lendários: ali não se limitava a apresentar roupas;organizava uma verdadeira corte real diante dos olhos do mundo inteiro.
Foi também aqui que Gianni Versace apareceu pela última vez rodeado pelas suas modelos e supermodelos antes da sua trágica morte em Miami, em 1997.
Que melhor símbolo do que a passerelle, então, para contar a sua história em Paris?
Foi aqui, nas passarelas, que fez história como italiano, e foi neste palco que fez a sua última reverência. A cenografia da exposição no Musée Maillol baseia-se neste conceito de passerelle, que se estenderá por quase todos os espaços expositivos.
Theresa Bêco de Lobo